Escuelas

13 ene 2017
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ULM

Hochschule für Gestaltung Escuela superior de diseño de ULM(1953-1968)

Hochschule (palabra del alemán utilizada para denominar las escuelas de artes y oficios) für Gestaltung fue fundada en 1953 en la ciudad alemana de Ülm, con la idea de participar en el proceso de reconstrucción de una nación completamente desmoralizada y destruida después de la Segunda Guerra Mundial. Su primer rector fue Max Bill, un artista, arquitecto y diseñador, exalumno de la Bauhaus, quien hacía conciliar, dentro de su modelo pedagógico, el mundo del arte con el de las artes aplicadas y el diseño. Este modelo incluía clases de arte combinados con la realización de talleres artesanales. A su vez, dividía la escuela en cinco departamentos: Diseño de producto, Comunicación visual, Construcción, Informática y Cinematografía.

Se desarrolla en esta escuela el llamado “Modelo de Ülm” que consiste en una disciplina proyectual basada en procesos analíticos que abrían paso a cuestionamientos funcionales, estéticos y normativos, que también se denomina corriente positivista. Varios egresados y profesores como Tomás Maldonado y Gui Bonsiepe tras el cierre de la escuela en 1968, se encargarían de implementar el modelo de Ülm en la construcción de escuelas sobretodo en Latinoamérica.

Varios de los institutos pertenecientes a la HfG de Ulm dieron a entender a los empresarios la importancia de integrar el diseño industrial a la producción, y para ellos crearon proyectos específicos. Asimismo su influencia llegó al punto de que sus profesores y alumnos eran una especie de jueces que determinaban qué era buen o mal diseño en la República Federal Alemana. Las áreas cubiertas por esta escuela fueron la construcción, la cinematografía, la información, productos diversos y la comunicación visual.

Cerró sus puertas por problemas políticos en 1966 y se considera que su principal aporte fue crear una metodología del diseño, expresión del racionalismo y la objetividad germana que se extendió al modelo de la empresa Braun, punto de partida del movimiento “Gute Form” (buena forma), el cual se apegaba a la frase “la forma sigue a la función”.

GESTALT

La Psicología de la Gestalt es una corriente de la psicología moderna. En la década de los años 20, un grupo de psicólogos alemanes desarrolló una serie de teorías de la percepción visual humana, sosteniendo que la mente configura los elementos que llegan a ella a través de los canales sensoriales o de la memoria, la organización de cuanto percibimos está en relación a una figura en la que nos concentramos. La percepción humana no es la suma de los datos sensoriales que recibimos, sino que estos pasan por un proceso de reestructuración en nuestro cerebro, generando a partir de esa información reestructurada una forma.

Los principios de la Gestalt fueron desarrollados durante varias décadas llegando a su máxima popularidad en 1954, cuando Rudolf Arnheim publico el libro “Art and Visual Perception: A Psychology of the Creative Eye”. Que se ha convertido en uno de los libros de obligada lectura en muchas universidades de arte y diseño de todo el mundo.

Si bien valdría la pena leer el libro (si tu nivel de Inglés es bueno, ya que no hay edición al Castellano), podemos resumir 6 principio básicos de la Gestalt.

-Principio de la Semejanza

-Principio de Continuidad -Principio del Cierre -Principio de la Proximidad -Principio de Figura y fondo -Principio de Simetría y Orden -Principio de Simplicidad -Principio de la Experiencia